Set during the last days of the civil war that followed the Russian Revolution. The Crimea Peninsula is the last stronghold of the White Guard, and the Red Army is planning the final assault. The first story line of the movie follows two Red Army soldiers unlikely friends Nekrasov and Karyakin. The second story line is about a White Guard officer Brusentsov who is devoted to Russia and his cause but sees it being destroyed day by day.

A biography of the dancer Isadora Duncan, the 1920s dancer who forever changed people's ideas of ballet. Her nude, semi-nude, and pro-Soviet dance projects as well as her attitudes on free love, debt, dress, and lifestyle shocked the public of her time.

该片讲述了一对仅在周日见面的情侣在堕胎和未来之间挣扎的故事，编剧巧妙地以男主角许昱向几个朋友借堕胎钱的经历，揭示了60年代韩国年轻人大量失业、待业的生活窘境。

以洛科为首的一伙赏金猎人疯狂抓捕躲藏在美国犹他州utahn镇大雪山中的不法之徒。葆琳的丈夫成了洛科的最新受害者。于是她租来枪手“寂静”为丈夫复仇。“寂静”孩子的时候父母惨遭杀害，他还被割喉，所以他是一个哑巴枪手。

23岁的Antoine Doinel从军队逃出后，虽侥幸逃脱惩罚，却因殴打警察入狱，不良记录对他找工作造成妨碍，他先后做过旅店守门人、私家侦探等职业。过程中，Antoine重又邂逅Colette，Colette已同男友分手，两人玩起亲密有时疏离有时的游戏，而按客户要求混进一家鞋店盯梢风情万种的老板娘时，他又将其迷上，感情的天平开始在两个女人之间摇摆。23岁的Antoine Doinel从军队逃出后，虽侥幸逃脱惩罚，却因殴打警察入狱，不良记录对他找工作造成妨碍，他先后做过旅店守门人、私家侦探等职业。过程中，Antoine重又邂逅Colette，Colette已同男友分手，两人玩起亲密有时疏离有时的游戏，而按客户要求混进一家鞋店盯梢风情万种的老板娘时，他又将其迷上，感情的天平开始在两个女人之间摇摆。

电影剧情： 段燕燕父母被人杀害，燕燕学艺完成后下山，独闯江湖寻找仇人之子张凯英。一日燕燕与张凯英于同一客店下榻，半夜时分一名飞贼盗去了张凯英之匕首，燕燕与张凯英起身追赶，误以为对方是贼， 竟至大打出手。 翌日飞贼变卖匕首时被燕燕看见，燕燕方知张凯英就是自己要找的人，但回到客店之时，张凯英已经离开。燕燕于是立刻起程追赶，途中误中恶虎岭的陷阱，为悍匪吊睛虎所擒。 未几燕燕终于逃脱，辗转来到张凯英的故居，张母将当年之事和盘托出，原来燕燕之父十八年前盗去了张家的家传宝剑及剑谱，张凯英的父母夺回宝物时错手杀死了燕燕双亲，纠缠间张母双目亦被打瞎。 燕燕虽然得悉原委，知道错在自己父母，而且明白张凯英是任侠好义之人，可是为了父亲的遗言，仍然与张凯英决一死战。 外文名：Travels with a Sword 出品时间：1968年4月10日 出品公司：国泰机构(香港)...

在Jodorowsky的所有我们能看到的电影里——除过之后的《獠牙》跟《彩虹贼》，这部他早期长篇电影《凡多和莉丝》相比起他大名鼎鼎的《鼹鼠》，《圣山》和《圣血》显得十分不起眼。　　　　不过这部影片维持了Jodorowsky影片一贯的光怪陆离，开始的镜头就是侧躺在桌子上的莉丝生吃掉一朵花，整个故事是一对情侣凡多和他腿有残疾的女朋友莉丝一起去寻找传说中神秘的“Tar之城“一路上的经历，途中不断的有不同的怪人诱惑凡多离开双腿不能动的莉丝，甚至还有凡多的母亲，而他们却好象一直都无法离开原来的地方——酷似煤矿的小山，途中还时常出现他们的幻象（时间太久，记不清楚具体的，大家自己看），在找到了Tar之后，凡多却终于忍受不了莉丝，将她暴打致死，后来他十分懊悔，按照莉丝生前的愿望将她埋葬，在坟头上放上了一朵花，并自己躺在她坟墓旁，直到落下的树叶几乎将他埋没，至此，影片在异常欢快的音乐中结束。　　　　不过也许是由于对宗教的生僻和文化背景的不同，据说这部影片在墨西哥阿卡普尔科电影节首映的时候观众被吓的四散而走，是因为受不了影片中残忍的镜头，不过看了这部影片我居然莫名其妙的感伤起来，我都不知道我该去想些什么，而Jodorowsky也由此开始他被放逐到海外拍片的生涯，不过之后才有了更经典的《鼹鼠》，《圣山》和《圣血》，也更富有反宗教的意味，相比起《凡多和莉丝》更加被观众认同。　　　　可能此片仅仅是他古怪念头的最初尝试，虽然情节很古怪，可倒也不至于不知所云，凡多和莉丝他俩寻找的这座“Tar之城”是个异常奇妙的地方，所有的城池在大灾难降临后都被毁了，只有Tar还矗立着，所以人们传说只要到了Tar，就可以获得食物跟美酒，甚至可以获得永恒；到了Tar，才可以真正理解生命，可以爱也可以被爱，会着迷于未来，而且，Tar永远不会遗弃任何一个人…如此完美的地方，可以看成是个严重理想化的境地，接近理想国的过程自然有荆棘和劫难，更要经受意志的考验，而只有知道如何达成理想的人才能最终实现理想，一开始，凡多和莉丝相信只要找到Tar莉丝一定可以重新走路，而他们所有的问题也都会解决，所以说凡多和莉丝可以说是失败了，尽管他们找到了他们的目标，但最终还是被湮灭在了对过分理想化的Tar的畅想中，这也是我觉得这个故事还存在了一丝凄美味道的原因，凡多和莉丝的爱情悲剧可能正因为他俩的迷茫，虽然有生活的方向，却并不知道如何去达成自己的理想，最后演变为绝望，末路，自我以及互相伤害，这多多少少也印证了那个年代青年的心态——尽管Jodorowsky可能并没想这么说。　　　　精彩的配乐也是Jodorowsky所有影片的共同特点，可惜只找到《鼹鼠》的原声，包括本片在内的其他几部的原声只好继续寻觅了，我尤其是特别喜欢莉丝唱的那首“当我死后，将我埋在….”，曲调很是优美，声音也很有质感，尽管有那么点感伤，好象预知了这可怜女人的结局一样。　　　　还有就是，片头的那些画，我不知道它们是否也是宗教画，也不知道是否因为没有看明白那些画造成我对本片理解的偏差，所以希望懂的朋友给我解答吧，对于这样的影片我只能介绍，而尽可能的少去评论了。

两个年轻人在公寓醒来，边吃早餐边聊天，然后去取单车

影片是色情与科幻的结合，芭芭丽娜是公元四万年的女詹姆斯·邦德，专门收服太空星系中的妖魔鬼怪。当她被逼降落在一个星球时，她要面对一个同性恋的邪恶皇后、盲眼的英俊天使等等。

奥利弗（马克·莱斯特 Mark Lester 饰）是一名孤儿，从小在教会中长大。九岁时，奥利弗被派遣到工厂做工，之后又来到殡仪馆成为了学徒。奥利弗的聪慧和机敏让他很快就在殡仪馆里站稳了脚跟，但与此同时，他亦遭到了同伴们的妒忌，他们故意挑衅激怒奥利弗，最终奥利弗离开了殡仪馆。　　无家可归的奥利弗过起了四处流浪的生活，经过漫长的旅途，他来到了伦敦。一个名叫道奇（杰克·瓦尔德 Jack Wild 饰）的扒手将奥利弗带到了匪首费金（朗·穆迪 Ron Moody 饰）的面前，就这样，奥利弗成为了他们中的一员。一次意外中，奥利弗被警察逮捕了，但随后，他被证实是无辜的，当事人布朗罗先生（Joseph O'Conor 饰）对奥利弗感到十分愧疚，于是收留了他，奥利弗的生活能够从此走上正轨吗？

寒天为了找到20年前父亲失踪的真相，来到了凤凰山，寒天无意间进到了一个女儿国，在女儿国里寒天经历了一番奇遇，经历了层层磨难，女儿国的族人们终于接受了寒天，寒天也发现了20年前父亲失踪的真相，原来这个女儿国隐藏着一个大的金矿，20年前寒天的父亲发现了金矿并无心给女儿国带来了一场灾难，族长发现了寒天的身份要杀了寒天，寒天被郡主熙偌救下，此时偷偷跟踪寒天而来的江老爷闯进了族里，寒天最后为了保护女儿国族人和江老爷决一死战……

方盈(陳詠薇)、喬莊(章凌風)、岳華(余亞南)、王俠(章凌宵)、井莉(章凌雲)、嚴俊(章一偉)、白琳(綠綠)、歐陽莎菲(章母朱舜涓)、高寶樹(薇母許潔君)、田琛、雷鳴(山地小學校長韋白)、黃楓、顧文宗、李麗華、操帑(童星)(秀荷)、鄭文芳(秀枝)、劉棻(薇父)

小学老师瑞秋（乔安娜·伍德沃德 Joanne Woodward 饰）已经三十五岁了，却依然过着形单影只的孤独生活，父亲去世，她和母亲（Kate Harrington 饰）之间的关系愈发紧张起来。在学校里，瑞秋的同事卡拉（艾丝特尔·帕森斯 Estelle Parsons 饰）似乎对瑞秋颇为倾心，但瑞秋对她则毫无感觉。　　某日，瑞秋遇见了曾经的高中同学尼克（James Olson 饰），在尼克的带领和诱惑下，她第一次品尝到了激情的甜美滋味。然而，正当瑞秋决定和尼克展开一段全新恋情之时，却发现，尼克是一个彻头彻尾的花花公子，可是，即便如此，单纯善良的瑞秋依旧付出了她的真心，得到的却是无情的拒绝。人生对于瑞秋来说还很漫长，但她觉得自己已经老了。

与Stefan Uher和Elo Havatta一样，Eduard Grecner也是60年代斯洛伐克新浪潮电影的缔造者之一。他的三部影片《一周七天》（1964）《尼绒月亮》（1965）和这部《徳拉克的回归》都是斯洛伐克新浪潮电影的代表作。这部叙事方法独特带有明显意识流风格的黑白影片甚至间接影响到了后来法国导演格里耶在捷克拍摄的两部影片《说谎的人》和《Eden and After》。　　A special place in the development of feature films is reserved for Eduard Grecner, the creator of just one good film, Dragon Returns (Drak sa vracia, 1967), titled after the nickname of the lead character. After his initial work with Uher, Grecner made his mark as a proponent of the so-called intellectual film, the antithesis of the sociologically, or rather, socially critical film. Grecner's great role model was Alan Resnais, a young French filmmaker who sought to introduce Slovakia to the idea of film as a labyrinth in which meanings are created not by stories, but by complex configurations of dialogue, shots, and various layers of time, thus differentiating film from both literature and theater. In Dragon Returns―the story of a solitary hero who is needed by villagers living far in the mountains, but who is rejected by them at the same time because of his detachment―Grecner brought the tradition of lyricized prose to life through a whole series of formal aesthetic techniques. Alain Robbe-Grillet immediately developed this idea in the film shot in Bratislava The Man Who Lies (Slovak Muz, ktory luze; French title L'homme qui ment; 1968), and perfected it in Eden and After (Eden a potom, 1970).

安哲学生时代的短片作品。

本片描述一位刚退休的侦察兵，由于好心收留了一位曾经被印第安俘虏多年的白人女子及她那混血儿子，于是受到儿子的神秘杀手父亲追踪寻仇。全片三分之二以上的时间，是发生在西部山巅之间的追踪和暗杀。导演罗伯特．马利根扬弃一般西部片惯见的激烈枪战场面，着力以沉缓的镜头运动和富于悬疑色彩的构图来酝酿紧惊险的气氛。但是，由于导演过分着重惊险悬疑的气氛营造，对于剧情的充实，和角色内心世界的刻画就相对地显得简单而浮泛。格利高里．派克扮演老斥侯华纳，演来十分卖力，但表情稍嫌刻板化，不及扮演尼克的罗伯特．弗斯特那么灵活和讨好。

梁醒波(饰邱太师)受先皇赐予免死金牌,在朝上专横跋扈,定国公用龙头金鞭将之惩戒,太师自知理亏告老还乡,但还乡后依然仗势横行.新任知县区清泉指腹为婚之妻张玉姐遭太师强抢,清泉侨装假扮张玉姐之弟混入太师府收集太师罪证....

The Doll is an adaptation of the novel, The Doll (novel) by Bolesław Prus, which is regarded by many as one of the finest Polish novels ever written and, along with Pharaoh (novel), made Bolesław Prus a potential candidate for the Nobel Prize in literature. The influence of Émile Zola is evident, and some have compared the novel to Madame Bovary by Gustave Flaubert; both were Prus's contemporaries. The movie, however, may be more compared to Stendhal's Le Rouge et le Noir, (The Red and the Black).　　The Doll constitutes a panorama of life in Warsaw between 1878 and 1879, and at the same time is a subtle story of three generations of Polish idealists, their psychological complications, their involvement in the history of the nineteenth century, social dramas, moral problems and the experience of tragic existence. At the same time this story describes the disintegration of social relationships and the growing separation of a society whose aristocratic elite spreads the models of vanity and idleness. In the bad air of a backward country, anti-Semitic ideas are born, valuable individuals meet obstacles on their way, and scoundrels are successful.　　This poetic love story follows a nouveau riche merchant, Stanislaw Wokulski, through a series of trials and tribulations occasioned by his obsessive passion for an aristocratic beauty, Izabela Lecka, played by the famous Polish actress, Beata Tyszkiewicz.　　Plot　　As a descendant of an impoverished Polish noble family, young Wokulski is forced to work as a waiter at Hopfer's, a Warsaw restaurant, while dreaming of a life in science. After taking part in the failed 1863 Uprising against Tsarist Russia, he is sentenced to exile in Siberia. On eventual return to Warsaw, he becomes a salesman at Mincel's haberdashery. Marrying the late owner's widow (who eventually dies), he comes into money and uses it to set up a partnership with a Russian merchant he had met while in exile. The two merchants go to Bulgaria during the Russo-Turkish War of 1877-78, and Wokulski makes a fortune supplying the Russian Army. The enterprising Wokulski now proves a romantic at heart, falling in love with Izabela, daughter of the vacuous, bankrupt aristocrat, Tomasz Łęcki. In his quest to win Izabela, Wokulski begins frequenting theatres and aristocratic salons; and to help her financially distressed father, founds a company and sets the aristocrats up as shareholders in his business.The indolence of these aristocrats, who secure with their pensions, are too lazy to undertake new business risks, frustrates Wokulski. His ability to make money is respected but his lack of family and social rank is condescended to. Because of his help (in secret) to Izabela's impecunious but influential father, the girl becomes aware of his affection. In the end she consents to accept him, but without true devotion or love.(wikipedia)

改编自畅销小说的战争动作片，由理查德．伯顿与克林特．伊斯特伍德主演。　　故事发生在二次世界大战时期，英国军官率领一支突击队去拯救被德军俘虏的美国将军。　　他们的目的地是阿尔卑斯山上地势凶险的城堡，六名队员穿着德军制服越过种种关卡，但其中一名成员突然神秘死亡，揭露出队伍中有内奸，于是队长策划了一个危险的计划来救人除凶。　　导演布莱恩．G．赫顿擅长于利用大自然的地形地物来安排一连串的爆炸追逐场面，尤其高空缆车中的生死斗拍得相当紧张刺激，是突击队电影中的佼佼者。　　《血染雪山堡Where Eagles Dare》是擅长执导战争片的导演布莱恩·G·赫顿1969年打造的代表作之一，在随后的1970年布莱恩·G·赫顿再次与克林特·伊斯特伍德合作了另外一部经典的二战电影《凯利和他的英雄们》，此是后话，暂且按下不表。《血染雪山堡》曾经以《魔窟寻谍》为片名在国内公映过，配音工作由长春电影制片厂完成的，导演是徐雁和王瑞，配音演员包括胡连华和刘大航等。影片曾在1990年获文化部优秀译制片奖。作为当时的“大片”也曾一票难求。150多分钟的影片每一分钟都充满紧张感，绝无冷场。前半部分以斗智为主，悬念丛生。编剧布局解局功力实在是高超。而后半部分大段的爆炸场面和贴身肉搏让影片的风格为之一转，由一部间谍片转变而成为动作片，一定会让动作片迷们大呼过瘾。显而易见，《血染雪山堡》是那种很难被复制的好莱坞经典动作影片之一。顶级的悬念设置加上火暴的动作场面，一步一惊心式的斗智斗勇，让人窒息的气氛渲染，起伏跌宕的设局解局，性格男星的硬派表演从影片一开始就把所有观众牢牢得钉在座位上。丝毫感觉不到150多分钟的时间流逝，只盼能再多看一分钟就好！导演布莱恩.G.赫顿擅长于利用大自然的天然地形地物来安排一连串的爆炸追逐场面，美丽的阿尔卑斯风景为影片提供了绝好的拍摄场景，尤其是影片后段高空缆车中的生死缠斗拍得紧张刺激，让人拍案叫绝。理查德·伯顿扮演的英国军官是攻击那座看似不可能攻破的“鹰堡”以营救美国将军的突击队头领。而年轻的克林特·伊斯特伍德则是突击队中唯一的美国人，一如既往的冷静和酷酷的表情是克林特·伊斯特伍德的招牌，本片也是他在莱昂内的“意大利通心粉式西部片”中取得成功后回到美国拍摄的影片之一。两位著名硬汉的对手戏在影片中被演绎得火花四溅，两人间的合作充满了力度和魔力，使观影的乐趣大为提高。试想换任何其中的一位都达不到如此奇妙的化学效应。老牌牛仔克林特·伊斯特伍德在片中俨然就是一个二战版的牛仔形象，唯一缺少的就是一件斗篷和一顶牛仔帽而已。更令人叫绝的是当观众都以为影片行将结束的时候，全片最大的一个悬念却还在等着你呢。不由得不让人再次赞一下编剧讲故事的超卓功力。